Dear Sasha, you get under my skin

Have you ever thought about what inspiration means? In the last days I was thinking about it (ok, I'm lazier but I really thought about it) and I realized I can't define the word in its all contexts. I mean, obviously I understand that something can inspire me to create something different, something new what was born in my mind because this inspirational stuff. But in a life of a person who does not create palpable/visible/sensible new matters what kind of role has the "inspiration"? What is that person inspirated for? Or we just like this expression because everybody understands its meaning: something we are somehow enthralled by. If you say xy inspirated me you don't have to explaining to much it's clear and short. But why we wrap it up like this? I'd like so much if everyone tell me what thinks and feels when he/she sees something what really enthrals him/her. Or is that too hard to formulate?

Gondolkodtál már valaha azon, mit jelent az, hogy inspiráció? Az elmúlt napokban e körül forgott az agyam (na jó, ennél azért lustább vagyok, de azért tényleg gondoltam rá) és igazából rájöttem, hogy nem minden kontextusában tudom értelmezni a szót. Mármint, nyilván értem, hogy valami tud inspirálni olyan módon, hogy alkossak valami mást, valami újat, amit ez a látott dolog szült meg a képzeletemben. De vajon egy olyan ember életében, aki nem hoz létre tapintható/látható/érzékelhető új tartalmat, milyen szerepe van az "inspirációnak"? Mire inspirálja? Vagy egyszerűen csak szeretjük ezt a kifejezést, mert nagyjából mindenki érti, hogy mi bújik meg mögötte: egy olyan dolog, ami valamilyen módon hatott ránk. Így nem kell túlmagyarázni, egyszerűen csak ráfogjuk, hogy xy inspirált, és punktum. De miért rendezzük le ennyivel? Úgy szeretném én azt, ha elmondaná nekem mindenki, hogy pontosan mire gondol, mit érez, amikor valami olyasmit lát, ami tényleg lenyűgözi. Vagy tényleg ennyire nehéz ezt megfogalmazni?

Sasha Pivovarova (first photo) on the 2008 Spring Valentino couture show wasn't wearing just a make-up. This is SEX itself, a get-out goddess from the Dallas, a concupiscence venus, a singing Siren. If I use the word perfection, it means nothing here because in this case it's just an overused boring cliche. Dear Sasha, you get under my skin - marry me.

Oho and what is this flower vase? Noritaka Tatehana doesn't joke. He creates multipurpose shoes so Lady Gaga can parades in them and they look good in a simple housewife's kitchen, too.

Sasha Pivovarova (első kép) a 2008-as tavaszi Valentino couture showján nem csak egyszerűen egy sminket viselt. Ez maga a SZEX, egy a Dallas-ból kiszabadult istennő, egy vágykeltő vénusz, egy éneklő Szirén. Ha a tökéletesség szót használom, itt nem jelent semmit, mert ez esetben csak egy agyonhasznált, unalmas klisé. Kedves Sasha, mély nyomot hagytál bennem - légy a feleségem. 

Ohó és mi ez a virágváza? Noritaka Tatehana nem viccel: többfunkciós cipőket gyárt, hogy Lady Gaga parádézhasson benne, meg egy egyszerű háziasszonynak is jól mutasson a konyhájában.

"I sometimes change my outfit 3 times a day.

I love clothes and I change the outfits according to the shows.

From time to time, I will wear an outfit which exactly matches what was just shown on the catwalk.

For example, if I see a look in the show with feathers, I'll change my outfit to something with feathers.

Also, I will wear an outfit of a designer friend, too.

Well, for me dressing up has become a part of my job!"

- Anna Dello Russo

"Néha háromszor átöltözök egy nap.

Imádom a ruhákat és a divatbemutatók szerint váltogatom a megjelenéseim.

Időről időre olyan ruhát hordok, ami pontosan passzol ahhoz, amit a kifutón láttam.

Például, ha látok egy tollas ruhát a show-ban, akkor felveszek valamit, amiben van toll.

Persze a tervező barátaim ruháit is szívesen hordom.

Szóval, számomra az öltözködés a munkám részévé vált!"

- Anna Dello Russo

I got a strange dream, second time, now I can't explain it. Maybe I horrendously want high heels like these? In the dream my cousins live in Australia and we are visiting them. They got a huge house, but they don't really care about us so we go into the city and land in a cloth shop. And I'm desperately looking for shoes like these (I don't even need the I❤NY caption just want the shooooes) but I can't find good ones just lames. Cut, in the next scene we sit on the plane which in a very stange way boards in the city center, between the houses. A, please somebody send me these high heels and I gona promote them till I succumb. I promise!

Van egy elég furcsa álmom, ami már másodszor jött elő, egyelőre nem tudom mivel magyarázni. Talán azzal, hogy iszonyúan szeretnék egy ilyen cipőt? Az álomban az unokatestvéremék Ausztráliában élnek, és hozzájuk megyünk látogatni. Van egy hatalmas házuk, de annyira nem foglalkoznak velünk, így bemegyünk a városba és egy ruhaboltban kötünk ki. Én pedig kétségbeesetten keresek egy ilyen cipőt (még az I❤NY felirat se kéne rá, csak legyen már), de persze nem találok, csak bénákat. Vágás, és a következő jelenetben már a repülőn ülünk, ami nagyon furán, benn a belvárosban száll fel, a házak között. Á, valaki küldjön egy ilyen cipőt, és annyit reklámozom míg bele nem gebedek! Ígérem!

So, am I the only one who see similarity between the next two picture? The regular young turk and Dorothy's shoes makes me to say damnit, what a drollery, both of them. I mean to hunt for crocodiles and to own these shoes (porcelainpiece?). The shoes are by a hungarian designer-duo Orsolya Poppre and Larisza Pasztircsák, hereafter pet them in the name of Mrs Herskin. Psychedelic madness is this, with the ghost of Talent and Originality what levitates above them, and seems to find the baasbody. On the right of the last word, listen to Comic Strip by Brigitte Bardot and Serge Gainsbourg, garb yourself, turn loud the tape and dance. Breathless. (Did I mention I am rabid mad for these Mrs Herskin shoes?)

Na jó, csak én érzek hasonlóságot a következő két kép között? A vásott kölyök no meg Dorothy pipellője igazán nagy késztetéssel tölt el, hogy azt mondjam, a kutyafáját, micsoda móka lehet ez, mind a kettő. Mármint krokodilra vadászni, meg ezt a cipőt (porcelánműtárgyat?) birtokolni. A cipő egyébként egy magyar tervezőpáros Poppre Orsolya és Pasztircsák Larisza keze nyomát dicséri, akiket Mrs Herskin néven kell tovább becézgetni. Pszichedelikus őrület ez, a Tehetség és az Eredetiség kísértetével, ami felettük lebeg, s úgy tűnik, gazdatestre is talál. Az utolsó szó jogán, hallgasd meg Brigitte Bardot és Serge Gainsbourg Comic Strip című számát, öltözz be, bömböltesd a magnót és táncolj. Kifulladásig. (Említettem, hogy veszettül odavagyok ezért a Mrs Herskin cipőért?)

Yves Saint Laurent, Kate Moss for Isabel Marant Fall 2010 Campaign Preview, Sasha Pivovarova via style.com, Noritaka Tatehana heels, Vogue Nippon Anna Dello Russo's room at The Ritz Hotel, Jessica Lewis by Henry Moshizi for Costume July 2010, disaster kid, mrsherskin.com

Runway Special: Givenchy Fall Couture

"I like black. I like white. I never like what's in the middle." Riccardo Tisci

Givenchy Fall 2010 Couture

If you combine mothfacile lace with skull inlays, add fringes and fur, a little bit of gold and chocolate brown, you receive this miscellany what Riccardo Tisci, the current creative director of Givenchy calls the "A romantic way to see death." composition. Gorillafur 4., baroque congestion, ethereal ease and the new dress of Joan Of Arc 5-6. Papal armour for the gothic mission, Tisci goes to war with his beaten-with-millions angels.
Ha a pillekönnyű csipkét halálfejes berakásokkal kombináljuk, hozzáadunk rojtokat és szőrmét, egy kis aranyat és csokoládébarnát, megkapjuk azt az egyveleget, amit Riccardo Tisci, a Givenchy jelenlegi kreatív igazgatója egyszerűen csak a "Romantikusan szemlélni a halált" című kompozíciónak nevez. Gorillabunda 4., barokk zsúfoltság, éteri könnyedség és Jeanne d'Ark új ruhája 5-6. Pápai vértezet a gótikus hittérítéshez, Tisci milliókkal kivert angyalaival vonul hadba.

The collection: PICTURES & REVIEW / VIDEO


Givenchy Haute Couture Fall/Winter 2010/2011 Presentation


Givenchy  Fall 2009 Couture

Their redundant goldbatteries the Berbers donated to Tisci who was not languid to applying his 16. century sweet saints with those keen spikes. Huge butts and wide hip maker cuttings, the Glittering, the keen tools, elbow-high jewellots, the black, the white, the gold and the red stones are prevail (and appears a little bit of squama). The gold topknots reminds to the intent Jesus' thorncrown and they are good to horn a bull too.
A Berberek felesleges aranykészleteiket eladományozták  Tiscinek, aki nem volt rest a 16. századi édes szentjeit ezekkel a szúró tüskékkel felaggatni. Hatalmas fenekek és széles csípőt formázó szabások, a minden szettben feltűnő Ragyogás, a szúró eszközök,  a könyökig érő ékszertömkeleg, a fekete, a fehér, az arany és a vörös kövek dominálnak (meg feltűnik némi halpikkely is). A megfeszített Jézus töviskoronáját idéző arany fejdíszekkel akár egy bikát is fel lehetne öklelni.

The collection: PICTURES & REVIEW / VIDEO


Givenchy Haute Couture Fall/Winter 2009/2010 Full Show

Riccardo Tisci is unambiguously the Lord of some superior powers and he has accidentally stayed on Earth. That's why he'd created the copy of the ancient swichbutton in the image of a bracelet (the master of camouflage) what outspreads the stones of the pyramid and through some spider webs and dusty curtains leads to an interdimensional gate. Ok, I stop.
By the way the wog Sungod, Re or queen Cleopatra would envy this amount of goldies which may be hard to wear because of their weight and the trouble of applying. I am, the goldlover, truly enthralled.
Riccardo Tisci egyértelműen valami felsőbb hatalom Ura lehet, aki egy véletlen folytán itt ragadt a Földön, ezért megalkotta az ősi kapcsológomb mását egy karkötő képében (az álcázás mestere), mely széttárja a piramis köveit, s néhány pókhálón meg poros függönyön át egy interdimenzionális kapuhoz vezet. Oké, abbahagytam.
Mindenesetre az egyiptomi Napisten, Ré vagy Kleopátra is megirigyelné ezt a mennyiségű fukszot, amit nem lehet  egyszerű viselni, már csak súlya és felaplikálhatóságának nehézsége  miatt sem. Én az aranyimádó, őszintén le vagyok nyűgözve.

Givenchy  Fall 2008 Couture

The most doubtful things for me in this collection these leather and enamel pads... First I thought why must wear duckfeet, they're cumbersome and I just hate them and they're like a nude snail pulled on the legs of The Imperial AT-AT Walkers. But now I hesitate, I don't know what to think about them, maybe they aren't so ugly? Oh poor me.
Colours aren't in need, there are Peru inspirated "tobacco browns of gauchos" and "vivid pinks",  and the "folkloric alpaca blanket  stripes and patterned knits of Inca culture" appears too. I say, jockey a pony or a blood-horse 3., or flourish in the roaring 20s 4. and with a blushing cherry in your cocktail dance the charleston... (Is it possible that this collection makes me to like brown colour? Not impossible.)
A legkétségesebb dolgok számomra ebben a kollekcióban ezek a bőr illetve lakk lábszárvédők... Először azt gondoltam, miért kell ilyen kacsalábakat felvenni, ormótlan, egyszerűen utálom őket, és olyanok mintha egy Birodalmi Lépegető lábára meztelencsigát húznánk. Most viszont elbizonytalanodtam, nem tudom mit kezdjek velük, lehet hogy mégsem olyan csúnyák? Ó jaj nekem.
A színek nem szűkölködnek, a Peru inspirálta "dohánybarna csizmanadrágok" és "az élénk rózsaszín" ugyanúgy jelen vannak, mint a "folklórikus alpaka takaró csíkozás és az inka kultúra mintái". Én azt mondom, ülj meg egy pónit vagy egy telivért 3., vagy virulj a süvöltő 20-as években 4. és egy piruló meggyel a koktélodban járj el egy charlestont... (Lehet, hogy ez a kollekció megszeretteti velem a barna színt? Nincs kizárva.)

The collection: PICTURES & REVIEW / VIDEO


Givenchy  Fall 2007 Couture

After at all chinese and second hand shop the leopard printed clothes are available from pants to coats it does not seem a genuine idea to use it. But the leopard print can't be obliterated (thank God). The resuscitation of the "amazons of Greek mythology" pass off on an untinged of any frippery or extraneous theatrics show. Tisci's 2007 clothes are absolute fits for sheep-shearings, for polo matches, for fox-huntings or for gladiator fights, but strictly only for the bourgeois stratum.
Miután már az összes kínai piacon és second hand boltban lehet leopárdmintás holmikat venni a bugyitól a kabátig, nem tűnik túl eredeti ötletnek. A leopárd  kiiktathatatlan a tervezői palettáról (hál isten)(bár néha már a könyökömön jön ki, főleg hogy a magyar divatmagazinok úgy kezelik, mintha idén láttunk volna először). A "görög mitológia amazonjainak" feléledése ezúttal egy mindenféle sallangtól és teátrálikusságtól mentes show keretein belül zajlik. Tisci 2007-es darabjai birkanyírásra, lovaspólómeccsekre, rókavadászatokra vagy gladiátorütközetekre  is abszolút megfelelnek, de szigorúan csak a burzsoá réteg számára.

The collection: PICTURES & REVIEW / VIDEO

Givenchy Haute Couture Fall 2007


Givenchy  Fall 2006 Couture

The stepmother of Snow White is compounding the poison for the apple. Monumental. The witch and the ingenue virgin, the fright and the grace, Marilyn Manson and Belle. The beauty and the beast, this is the cliche what Tisci digs out from his impression-kit again and again. At him somehow it works. Maybe because he has a smattering of it.
Hamupipőke mostohája kevergeti a mérget az almához. Monumentális. A boszorkány és a szende szűz, a rémület és a kellem, Marilyn Manson és  Belle. A szépség és a szörnyeteg, ezt a klisét Tisci újra meg újra előtúrja hatáskészletéből, persze nem véletlenül. Nála valamiért hat. Talán, mert nagyon ért hozzá.

The collection: PICTURES & REVIEW


Givenchy  Fall 2005 Couture

The most exiting thing is always to watch backstage photos and see as chaos rules. I would enjoy so much if I was bungling into something in the backround and fawn on models during make up and hair-do. You know, I would walk to Mariacarla Boscono (on fourth picture) and tell her: You Mariacarla, how could it be that you are old and brand new at the same time, veteran and amateur, and if I land on the Planet of the Apes in 3978 you'd be Nova (Linda Harrison)? I compliment. This woman is so wayout. I haven't got words on the clothes yet. Lace and fur and enamel and dark lights. The continuously showing up materials of Tisci.
A legizgalmasabb mindig backstage fotókat nézegetni, és látni, ahogy a káosz eluralkodik. Nagyon élvezném, hogy a háttérben belekontárkodhatok valamibe és a modellekkel bájologhatok sminkelés és hajkészítés közben. Mondjuk Mariacarla Boscono-hoz (negyedik képen) odamennék, és azt mondanám neki: Te Mariacarla, hogy lehet az, hogy te egyszerre vagy öreg és nagyon új, veterán és amatőr, és hogyha a Majmok bolygójára érkeznék  3978-ban, biztos hogy te lennél Nova (Linda Harrison)? Bókolok. Annyira eszméletlen ez a nő. A ruhákról még nem szóltam. Csipke, meg bunda, meg lakk, meg sötét fények. Tisci állandóan szereplő eszköztára.

The collection: PICTURES & REVIEW

The runway photos from style.com, selected and edited by me.

Givenchy  Fall 2002 Couture

An extra gift, the 2002 couture show. It worth to watch because there are some lovely clothes but it's not the same concept as Tisci's Givenchy at all, because the creative director at this time was Julien Macdonald and in materials, in shapes and in colours it's totally different. And the models are crrrazy - they're blowing pistolpipes and flirting, they are total cool.
Egy extra ajándék, a 2002-es couture show. Érdemes megnézni, mert van benne jó néhány imádnivaló ruha, de közel sem azonos a koncepció Tisci Givenchy-jével, ekkoriban ugyanis még Julien Macdonald volt a kreatív igazgató, és anyagaiban, formáiban, színeiben is egy teljesen más elképzelés jelent meg. A modellek meg teljesen bolondok - pisztolycsöveket fújkálnak, flörtölnek és totál lazák.

Givenchy Fall/Winter 2002 Haute Couture

A castle built by one man

Not long ago we were in Bory castle (Székesfehérvár, Hungary) which has been built by one man for 40 years to achieve his artistic dreams and to immortalize the passionate love for his wife. There's an exhibition room in the castle where are a lot of paintings by Jenő Bory himself, by his wife and by other noted artists. A lot of sculptures, towers, spiral staircases and balconies... a little bit renaissance, a little bit gothic, a little bit of this and a litle bit of that. This place is full of charm, it's enchanting and respectable.

Nemrégen voltunk a Bory-várban (Székesfehérvár), melyet egyetlen ember épített a két kezével 40 éven keresztül, hogy megvalósítsa művészi álmait és hogy felesége iránt érzett rajongó szerelmét megörökítse. Egy kiállítóterem is van a várban, ahol rengeteg festmény is helyet kapott, Bory Jenő saját és felesége, valamint neves művészek alkotásai. Rengeteg szobor, tornyok, csigalépcsők és erkélyek... kicsit reneszánsz, kicsit gótikus, kicsit ilyen is meg olyan is. Csupa báj ez a hely, elbűvölő és tiszteletreméltó.

What? When? Where?

WHAT? Miss Selfridge striped bustier bubble dress, Dr. Martens boots, Ann Demeluemeester bracelet, Classic Vintage Ted Lapidus Paris black diamante sunglasses, Urban Decay Cosmetics Stardust eyeshadow.

WHEN? Afternoon.

WHERE? For a picnic in a park.

WHAT? Boy By Band Of Outsiders suspender skirt, Finsk ankle booties, Betsey Johnson 'Betsey's Night Out' frame clutch, Camilla's Heirloom style light blue cameo brooch, Linda Farrow x Jeremy Scott sunglasses.

WHEN? Afternoon.

WHERE? To a fashion show.

WHAT? Bird by Juicy Couture zoe striped cotton blazer, TopShop swallow print short, Giuseppe Zanotti shoes, CC Skye Lolita cross-body bag, Hot Topic nail polish.

WHEN? Evening.

WHERE? Go boating with a gondola in Venice.

WHAT? Balmain jacket, Versace leather platform ankle boots, Miu Miu duchesse swallow clutch, Michael Kors oversized acrylic blue watch, Yves Saint Laurent Young Sexy Lovely Eau De Toilette spray.

WHEN? Dawn.

WHERE? After or before a biker meeting.

WHAT? Balmain crystal-embellished wrap jacket, Acne denim short, Givenchy jersey print open toe wedges, Lulu Guinness clutch, Love Hearts and Crosses ring, Chris Habana Thingz U Say cross brooch, Ann Demeulemeester feathered leather gloves.

WHEN? Night.

WHERE? For a PJ Harvey concert.

WHAT? Forever Unique dress, Valentino pumps, Alexander McQueen flesh studded brittania clutch.

WHEN? Evening.

WHERE? For a classy hotel opening.

WHAT? Prada skirt, Mary Frances sea world clutch, Super 'W' summer safari sunglasses, Dior Miss Dior Cherie Eau de Parfum, Prada chandelier sandal.

WHEN? Forenoon.

WHERE? Waiting James Bond on the beach to come out from the scum.

WHAT? Rachel Comey top, Pixie print short, L.A.M.B. women's valisa platform, Corto Moltedo Susan Python rainbow clutch, Alex and Chloe pyramid stud 2-finger ring, Linda Farrow Projects Walter Van Beirendonck square sunglasses.

WHEN? Morning.

WHERE? Coffee on the bench of a coast holiday house.

I made all of these stylings via polyvore.com

A nude woman on my wrist

Three accessories which I wear nowadays. There's a ring in my neck with its own story and I haven't take it off since a year now, later I gonna show it. Here are two watches and a bracelet, which are special in their design and in my heart, too.

Három kiegészítő, amit mostanában hordok. Van egy gyűrű a nyakamban, aminek megvan a maga története, és azt kb. már egy éve nem vettem le, később megmutatom. A mostani 3 kiegészítő két óra és egy karkötő, amik kivitelezésükben és a szívemben is különlegesek.

WATCH 1: CUPIDO & VENUS

The first one is this Cupido and Venus watch which was made by Lorenzo Lotto's famous painting, whereat the little nice Cupido is gracing Venus... The clockface is gold-rounded, outside it's silver and steel, the watch band is black enamel. I have bought this watch this spring at Kecskemét, Hungary and I haven't seen similar anywhere, on anybody. It's very obtrusive, everyone peer at it and got many compliments. I really love it because it's so unequaled. And of course I have to confess it's very cool to talk big with a nude woman on my wrist...

Az első ez a Cupido és Vénusz óra, ami Lorenzo Lotto híres festménye alapján készült, amin a kedves kis Cupido épp megtiszteli Vénuszt... A számlap körbe arany, kívül pedig ezüst illetve acél, az óraszíj fekete lakk. Az órát még tavasszal vettem Kecskeméten, és azóta sem láttam hasonlót sehol, senkin. Igen feltűnő darab, mindenki megbámulja és már jó néhány bókot kapott. Nagyon szeretem, pont amiatt, hogy ennyire egyedülálló. Meg hát azért valljuk be, elég menő egy pucér nővel villogni a csuklómon...

Lorenzo Lotto: Venus et Cupido, around 1525.

WATCH 2: GOLDRUSH

My other favourit is this soviet Zaria watch. (Made in USSR.) Compact gold and I've inherited from my mother, it is about 25-30 years old. The only one fault it's not running but as a jewel it works wonderful.

A másik mostani kedvencem ez a szovjet Zaria óra. (Made in USSR.) Tömör arany, és anyukámtól örököltem, úgyhogy lehet körülbelül 25-30 éves. Az egyetlen szépséghibája, hogy nem jár, de ettől függetlenül ékszerként csodálatosan funkcionál.

This is an Italian silver bracelet what I got from my boyfriend to my birthday this year. I love it because it's elegant and dynamic in the same time. It's fine and like a Keith Haring painting, pop-art.

Egy olasz ezüst karkötő, amit a barátomtól kaptam idén a születésnapomra. Azért szeretem, mert egyszerre elegáns és dinamikus. Finom és olyan, akár egy Keith Haring festmény, pop-art.

Not long ago in the editorial of the hungarian Elle magazine I was watching a Philippe Ferrandis crown on Eniko Mihalik's head, and I felt I have to snoop around for its creator. Philippe Ferrandis is a French designer of jewellery and accessories who makes his works from the finest materials, in the highest quality. Couture designers, like Balmain, Oscar de la Renta, Jean Louis Scherrer, Escada or Chanel all ask him to accessorize their fashion shows. No wonder if he makes that beautiful jewels like this necklace with Swarovski crystals, or this Frog with crown ring.

Nemrégen a magyar Elle divatanyagában, Mihalik Enikő fején nézegettem egy Philippe Ferrandis koronát, és egyszer csak késztetést éreztem arra, hogy alkotója után szaglásszak egy kicsit.Philippe Ferrandis egy francia ékszer és kiegészítő tervező, aki munkáit a legnemesebb anyagokból, a legjobb minőségben készíti. Olyan couture dizájnerek, mint Balmain, Oscar de la Renta, Jean Louis Scherrer, Escada vagy a Chanel is felkérték már, hogy ékszerezze fel divatshow-ikat. Nem csoda, ha olyan gyönyörű ékszereket készít, mint ez a Swarovski kristályokkal kirakott nyaklánc, vagy ez a koronát tartó béka gyűrű.

The empire Stripes back

In the depth of sommer it would be a little bit late to write that stripes gonna be the trend this summer. I do not plan to do it. Not only this summer but it's stylish (or not, you'll see) for a hundred years to wear the crowd of parallel lines on your body, that's why I guess there's noone who hasn't got any of them in her/his closet. But what is this everlasting stripe-mania?
Kicsit késő lenne nyár közepén arról írni, hogy nyáron a csíkos lesz a trendi. Nem is áll szándékomban. Nem csak idén nyáron, hanem már vagy száz éve sikk (vagy nem, majd meglátod) párhuzamos vonalak sokaságával borítani testünket, ezért nem is hiszem, hogy van olyan ember, akinek nincs legalább egy darab a gardróbjában belőle. De mi ez a szűnni nem akaró csíkmánia?

Actually I was thinking about why striped motif survives every season, why it appears again and again in the collections, why it is eternal, why we never get bored of it, why it is classic and modern in the same time, why everybody wear it, and why it is still not old-fashioned. Its greatness is in its simpleness: if you want it's unperceivable, if you want it's garish. It can fade into a set and with its wispy fancy to complete that, and it stands its ground too as an archmotif coruscating as the uncrowned king of your look.
Valóban elgondolkodtató, hogy a csíkos minta miért él túl minden szezont, miért bukkan fel újra és újra a kollekciókben, miért tud örökös maradni, miért nem unjuk meg soha, miért klasszikus és modern is egyben, miért hordja mindenki, és miért nem ciki sohasem. Nagyszerűsége éppen egyszerűségében rejlik: ha akarjuk észrevehetetlen, ha akarjuk feltűnő. Épp úgy bele tud olvadni egy szettbe, és leheletfinom extraságával kiegészíteni azt, mint ahogyan főmotívumként is bármikor megállja a helyét megjelenésünk koronázatlan királyaként tündökölve.

The striped is the yin and yang of the motifs, the perfect harmony of contrasts, the primary form of geometry, the embodiment of parallel perfection, the most minimal shape. Stripes are rebel. The design variations of it on clothes are limitless, that's why it can't be worn-out, either in the classical black(blue)-white, or in XXI. century style we use it.
A csíkos a minták jin és jangja, az ellentétek tökéletes harmóniája, a geometria elsődleges formációja, a párhuzamos tökéletesség megtestesítése, a legminimalistább figura. A csíkos maga a lázadás. Ruhára aplikált variációinak száma szinte végtelen, ezért is olyan elcsépelhetetlen, akár klasszikus fekete(kék)-fehér, akár XXI. századi stílusban használjuk.

Sonia Rykiel for KronKron.

The striped motif is one of the milestones of style, unambiguously its basic piece. How stripes came a determining long way it shows that about its history there's a book called The Devil's Cloth: A History of Stripes by Michel Pastoureau.
A csíkos minta a stílus egyik mérföldköve, mára egyértelműen alapdarabja. Hogy a csíkos minta mennyire meghatározó utat járt be, más sem mutatja jobban, mint hogy történetéről könyv is született, egészen pontosan Michel Pastoureau The Devil's Cloth: A History of Stripes című irománya.

✄ I have to make a confess: I am totally in love with Tsumori Chisato Fall 2010 Ready-To-Wear collection! It reminds me of the the Arabian Nights and the luxury sheikh world, shotted with the dynamic linelead of modernism. The legionary Mrs. Jean-Claude Van Damme, gypsies and circus performers, and the owerwhelming feathery which reminiscent of the 20's coupling with curtainbraids, flimsy materials and shiny "heavy" gems. Multifarious of the patterns and the absolute congestion of them mark this (I rarely use this word but) marvelous (I guess rather spring/summer) collection. Tsumori Chisato is my hero!
✄ Be kell vallanom, totál odavagyok Tsumori Chisato 2010-es Őszi RTW kollekciójáért. Az Ezeregyéjszaka meséit és a luxus sejkvilágot juttatja eszembe, mindezt a modernizmus dinamikus vonalvezetésével átszőve. A légiós Jean-Claude Van Damme-né, cigányok és cirkuszosok, és a 20-as éveket idéző elmaradhatatlan tollak párosulnak a függönyzsinórokkal, lenge anyagokkal és a csillogó "nehéz" kövekkel. Minták ezerarcúsága és teljes nyúfoltsága jellemzi ezt a (ritkán használom ezt a szót, de) csodálatos (szerintem inkább tavaszi/nyári) kollekciót. Tsumori Chisato az én hősöm!

Tsumori Chisato Fall/Winter 2010/2011 Show at Paris.

According to Cameron Norrie's review of Michel Pastoureau's The Devil's Cloth: A History of Stripes book: "Pastoureau describes the medieval period's tendency to use stripes to identify those viewed as outcasts in society, including: serfs, the condemned, prostitutes, jugglers, clowns, hangmen, Jews, lepers, cripples, bohemians, and heretics. The negative, or evil, stripe also appears in iconography and literary texts, worn by: treacherous knights, adulterous wives, disloyal brothers, cruel dwarves, greedy servants, Lucifer, the madman of the Book of Psalms, and Judas. A fascinating illustration included in the book, from a mural in Italy painted around 1340, depicts three young women condemned to prostitution saved by Saint Nicolas - all three in striped garments. In 1254, when monks of the Carmelite Order returned from the Holy Land in striped cloaks, scandal broke out - they were ridiculed and accused of being in league with the Antichrist. The wearing of striped habits for all religious orders was banned. In 1310 a 'cobbler said to be a cleric' was sentenced to death for being married and being 'caught in striped clothes.' Pastoureau follows the stripe through history, as it is associated with servants, then later as revolutionary during the French Revolution. The punishing and degrading stripe reserved for prisoners, was again used by the Nazis in the concentration camps. Along all these vicious or negative stripes, good stripes also began to appear: a celebratory stripe, a romantic stripe, a seaside stripe, a children's stripe (sailor suits and Obelix!), an athletic stripe and a hygienic stripe." (Read the whole review here!)
Egy részlet Cameron Norrie könyvismertetőjéből, melyet Michel Pastoureau The Devil's Cloth: A History of Stripes című művéből írt: "Pastoureau leírja, miszerint a középkori tendencia szerint, azok viseltek csíkosat, akiket a társadalomból kitaszítottnak bélyegeztek, mint a jobbágyok, a halálraítéltek, a prostituáltak, a zsonglőrök, a bohócok, a hóhérok, a zsidók, a leprások, a nyomorékok, a bohémok és az eretnekek. A negatív vagy gonosz csíkozás feltűnik az ikonográfiában és az irodalmi szövegekben is, és ezekből kiderül, hogy az áruló lovagok, a házasságtörő feleségek, a hűtlen fivérek, a kegyetlen törpék, a kapzsi szolgák, Lucifer, a Zsoltárok Könyvének őrültje, és Júdás is viselték. Egy magával ragadó illusztráció is megtalálható a könyvben, egy freskó Olaszországból az 1340 körüli évekből, mely három fiatal nőt ábrázol, akiket prostitúció vádjával bélyegeztek meg - mind csíkos öltözetben. 1254-ben, amikor a Kármelita Rend szerzetesei visszatértek a Szent Földről csíkos köpenyeikben, botrány tört ki - gyúnyt űztek belőlük és megvádolták őket, hogy az Antikrisztussal léptek szövetségre. Mindenféle csíkos ruha viseletét, vallásos indokokra hivatkozva betiltották. 1310-ben egy lelkészt halálra ítéltek, amiért házasságon és csíkos ruha viseletén kapták. Pastoureau tovább követi a csíkos minta útját a történelmen keresztül, ahogy továbbra is szolgákkal kötik össze, majd később, mint forradalmi viselet a Francia Forradalom idején. Majd rabok számára fenntartott büntető és megalázó ruha lett, és a nácik is használták a koncentrációs táboraikban. A romlott és negatív csíkok mellett megjelent pozitív változatuk is, mint például az ünnepi, a romantikus, a tengerparti, a gyermeki (tengerészruha és Obelix!), az atlétikai és az egészségügyi csíkozás is." (Olvasd el az egész könyvajánlót itt!)

I think it is impossible to display the multitude of variations. We have seen stripes in every material and colour, from pants to pins, in every piece. Now, when summer's rumping and there's thousands degrees, I have chosen these two shirts by Alexander Wang from the Spring 2010 Ready-To-Wear collection. Next to the stripes there are two other "new" madness, the belly shirt and the socks + sandal couple (in this case though those are not sandals, but we're talking about summer, this is socks + shoes, so this is about the same thing). About this two (I think superb) (and not really new) trend (which fuels the debate about it) later I gonna care for.
A változatok sokaságát azt hiszem, képtelenség lenne bemutatni. Már minden anyagban és színben láttunk csíkosat, bugyitól a kitűzőig, minden darabban. Most, mivel tombol a nyár és százezer fok van, ezt a két Alexander Wang darabot válaszottam a 2010-es Tavaszi Ready-To-Wear kollekcióból. A csíkok mellett két "új" őrület is megmutatkozik, a haspóló és a zokni + szandál párosítás (ez esetben ugyan nem szandál, de nyárról beszélünk, zokni + cipő párosítás, tehát kb. ugyan az jelen esetben). Erről a két (szerintem szuper) (és nem éppen új keletű) trendről (mely éles vitákat is szül), később még szót ejtek.

This wedge of Charlotte Olympia, the striped dress of Moschino Fall 2010 Ready-To Wear collection or the sailor shirt of Mads Norgaard Spring 2010 Men's collection is the sample for that classical striped pattern will probably appear in the next years, decades and flourish again and again that we can admire the greatness of its simpleness...
Charlotte Olympia telitalpú magassarkúja, a Moschino 2010-es Őszi Ready-To-Wear kollekció csíkos kisruhája vagy Mads Norgaard 2010-es Tavaszi férfikollekciójának matrózpólója a mutatója annak, hogy a klasszikus csík mintázat várhatóan a következő években, évtizedekben is évről évre felbukkan majd és újra meg újra új virágot bont, hogy egyszerűségének nagyszerűségét még sokáig csodálhassuk...

Charlotte Olympia Shoes

Amy Finlayson by Mikael Wardhana, photo by Marcin Tyszka for Vogue Portugal, in Dazed & Confused, runway photos from style.com